بهترین فیلم ها در مورد ارواح

برترین فیلم های ترسناک درباره ارواح سرگردان

در طول سال‌های گذشته فیلم‌های زیادی با موضوع ارواح، اجنه و موجودات فراطبیعی ساخته شدند و هر کدام نوعی فرهنگ و باور‌های خاص را به چالش می‌کشیدند و از دل آن روایت‌های وحشتناکی بیرون می‌آوردند. هدف این نوع از فیلم‌ها آوردن دنیای ناشناخته‌ها به سینما است تا مخاطبان به تجربه خاص و دلهره آوری از دیدن این روایت‌ها برسند. در ادامه به معرفی برخی از بهترین فیلم ها در مورد ارواح می‌پردازیم

بیشتر فیلم‌های مربوط به ارواح در ژانر ترسناک ساخته شدند تا آدرنالین مخاطب را بالا ببرند، اما یکسری از این فیلم‌ها با موضوع ارواح در ژانر کمدی قرار گرفتند و فاقد عناصر ترسناک هستند و در عین حال تمرکز خود را بر موضوع اشباح حفظ می‌کنند. این لیست شامل فیلم‌های قدیمی و جدید و در ژانر‌های مختلف هستند تا همه نوع سلیقه‌ای بتوانند دست پر از این لیست بیرون بروند؛ با ویجیاتو همراه بمانید.

1. Ju-on: The Grudge

مجموعه فیلم‌های The Grudge به طور کلی به سینمای ژاپن تعلق دارد و تعداد کمی از سکانس‌های آن در ایالات متحده ساخته شده است. این فیلم با اینکه دارای یکسری سکانس‌های اسلشر است اما مکان‌های تسخیر شده، چهره‌های شبح وار، پارانویا و مکان‌های خالی از‌ سکنه همه از عناصر تکرار شونده ارواحی و تسخیر‌شدگی است.

فیلم The Grudge به آرامی اما پر قدرت ظاهر می‌شود و رفته رفته با ادامه روایت جای‌خود را در بین فیلم‌های ترسناک ارواحی محکم می‌کند. در این فیلم نوعی صمیمیت وجود دارد که مخاطب را به آن وحشت ارپاحی نزدیک می‌کند و باهاش همذات پنداری می‌کند و همین موضوع فیلم کینه را ترسناک و باورپذیر‌ نگه داشته است. فیلم کینه هدفش نفوذ به زیر پوست مخاطب است تا ترس را با تمام وجود منتقل کند.

2. The Frighteners

فیلم The Frighteners اثر پیتر جکسون در بین باقی آثار ماندگار او توجه کمتری گرفته و بسیار دست کم گرفته می‌شود به این دلیل که فاقد وضعیت کلاسیک‌گونه فیلم‌های قبلی او است. سه گانه حلقه جکسون به قدری مورد‌ توجه قرار گرفت که هر اثری دیگری از او بدون داشتن امضای ارباب حلقه‌ها سر زبان‌ها نیست. 

بخوانید: ۱۰ نقش‌آفرینی برتر در فیلم‌های اقتباس شده از بازی‌ها

پیتر جکسون در این فیلم متفاوت خود از مایکل جی فاکس به عنوان نقش اول استفاده می‌کند که شاید بهترین انتخاب برای این نقش باشد. دیدن مایکل جی فاکس در یک فیلم که ربطی به بازگشت به آینده ندارد برای مخاطبان کمی عجیب است اما فیلم The Frighteners به خوبی یک مایکل فاکس جدید به ما معرفی می‌کند. فیلم داستان شبح‌وار خود را حفظ می‌کند اما در عین حال دارای پس زمینه‌ای طنز است و مخاطب را لحظاتی سرگرم می‌کند و در هر فرصتی که داشته باشد از نقاط قوت خود برای نگه داشتن مخاطب استفاده می‌کند.

3. Sleepy Hollow 



اگر دنبال فیلم می‌گردید که ترکیب جالبی از ژانر‌ها را به شما ارائه بدهد و با بازیگران عالی خود و جلوه‌های بصری‌توجه شما را جلب کند، فیلم Sleepy Hollow مناسب شما است. این فیلم بیشتر از هر اثری به ذات هنری تیم برتون شباهت دارد. همانطور که انتظار می‌رفت، برتون از جانی دپ برای نقش اصلی استفاده کرده است و نقش ایچاباد کرین را بازی می‌کند. شخصیت اصلی یک کارآگاه است که باید معمای قتل سه نفر را حل کند تا رد قاتل زنجیره‌ای وحشتنام را بزند.

با این حال، زمانی که این احتمال وجود دارد که مقصر نوعی موجودات ماوراء طبیعی باشد، همه چیز پیچیده می‌شود؛ زیرا ظاهرا پای‌ موجودات فراطبیعی و شبح‌وار در‌میان است. Sleepy Hollow از آن دسته فیلم‌هایی است که همه چیز طبق انتظار‌ مخاطب عالی پیش می‌رود و البته در عین حال رویداد‌های آن قابل پیش‌بینی است، اما خوشبختانه هر چه که هست همچنان بسیار خوب است. این فیلم با اتمسفر عالی خود مخاطب را تا انتها پای خود نگه می‌دارد.

4. Ring

فیلم Ring مانند فیلم The Grudge بر اساس افسانه‌های ژاپنی است و که به موفقیت بین المللی رسیده و حتی بازسازی آمریکایی از آن ساخته شد که با استقابل قابل توجهی روبه رو شده است. با این حال نسخه اصلی آن به دلیل داشتن ریشه‌های افسانه‌ای ژاپنی حس ترس بیشتری ارائه می‌دهد و به مراتب وحشتناک‌تر است.

فیلم حلقه بدون شک دارای یک پیش فرض و روایت مرکزی عالی است حول محور یک نوار ویدیویی نفریت شده می‌چرخد و هر کسی آن را تماشا کند به سرنوشت شومی دچار می‌شود که آخرش یک مرگ گریزناپذیر است. ویدیوی نفرین شده با وجود اینکه قدیمی است اما داستان آن با روایت حال گره می‌خورد و تعلیق خاصی به‌ وجود می‌آورد. فیلم حلقه به آرامی مخاطب را در یک موقعیت نفرین شده قرار می‌دهد و فارق از سرعت نسبتا کند خط داستانی، همیشه در ذهن مخاطب علامتی از خود به جا می‌کذارد.

5. The Others 

دهه 2000 که نسبت به الان به طرز عجیبی به گذشته‌ای دور مربوط است، پر از فیلم‌های خوش ساخت در ژانر‌های مختلف بود. فیلم The Others یکی از بهترین فیلم‌های ترسناک با موضوع اشباح بود که سال 2001 اکران شد. این فیلم به مسائلی چون رویدادهای ماورا الطبیعه و پارانویا می‌پردازد و داستان در مورد مادری با دو فرزند است که به مرور متوجه اتفاقات عجیب و ماورا الطبیعی در خانه خود می‌شوند.

بخوانید: ۱۵ فیلم ترسناک سال ۲۰۲۳ که کمتر دیده شده‌اند

فیلم The Others دارای یک داستان پر قدرت اما با سرعتی آهسته است. همچنین جزو یکی از غافگیر کننده‌ترین فیلم‌های ترسناک است که بهتر است خودتان تماشا کنید تا فیلم تاثیر گذاری خودش را انجام دهد. با اینکه فیلم در دهه 2000 اکران شده و از لحاظ سبکی و سرعتی کاملا قدیمی به نظر می‌رسد؛ اما در عین حال مدرن است و مخاطب قرن 21 ام می‌تواند با آن ارتباط برقرار کند.

6. Poltergeist

استیون اسپیلبرگ کارگردان موفق سینما، در دهه 1980 سعی داشت بینندگان جوان‌تر را تحت تاثیر قرار دهد، زیرا درگیر یکسری از فیلم‌ها بود که معمولا قشر جوان با آن‌ها ارتباط برقرار می‌کردند و مانند فیلم‌های ایندیانا‌ جونز و Gremlins مناسب همه سنین نبود. فیلم Poltergeist یکی از همین دست فیلم‌ها بود.

البته اسپیلبرگ در واقع یکی از تهیه کنندگان و نویسندگان این فیلم بود و توبی هوپر وظیفه کارگردانی آن را داشت. در فیلم Poltergeist مجموعه‌ای از موجودات به عنوان شکارچی‌ها در داخل یک خانه خانوادگی حومه شهر حضور پیدا می‌کنند؛ این شکارچی‌ها شامل ارواح، اجساد مرده و حتی یک دلقک می‌شوند. این فیلم سرگرم کننده تلاش می‌کند تا نظر بینندگان جوان را به خود جلب کند.

7. Tigers Are Not Afraid

فیلم ببر‌ها نمی ترسند با وجود اینکه ژانر اصلی آن فانتزی است و سکانس‌های خاص و عجیبی را به تصویر می کشد، در عین حال یک فیلم ترسناک و یک درام دلخراش است. پس زمینه این فیلم در مورد مبارزه علیه مواد مخدر است و در اصل به طور خاص بر تجربیات چند کودک تمرکز می‌کند که همگی در تلاش برای زنده ماندن در شرایط سخت هستند. در تمام این مدت، رویدادهای خارق العاده عجیب و غیر منتظره‌ای رخ می‌دهند.

چنین رویکردی که فیلم دارد، کمی یادآور فیلم هزارتوی پان‌ است؛ از این نظر که وحشت دنیای واقعی و فانتزی تاریک را در تضاد با یکدیگر قرار می‌دهد. فیلم Tigers Are Not Afraid شدیدا ماورا الطبیعی‌تر از حد معمول‌اش است. فیلم با داشتن تمی تاریک و تیره، می‌تواند ذهن مخاطب را تا مدتی پس از تماشای فیلم در یک سیاهی فانتزی محور غرق کند.

8. The Ghost and Mrs. Muir

این فیلم یک فیلم قدیمی دهه 1940 با ترکیبی از ژانر‌های جاه طلبانه‌ درام، عاشقانه و فانتزی تلاش کرد تا مخاطب را با داستان ارواحی خود درگیر کند. دو شخصیت که در یک خانه زندگی می‌کنند، به مرور باهم ارتباط می‌گیرند و تا مرحله عاشقی هم پیش می‌روند، اما مشکل اینجاست که یکی از آن‌ها زنده است و دیگری مرده.

این فیلم که در آن زمان خیلی محبوبیت پیدا کرد، در واقع دارای یکسری ضعف‌های مشخص است. چیز غافلگیر کننده‌ای ندارد و درام تاثیرگذاری نیز ارائه نمی‌دهد؛ اما کماکان سرگرم کننده و به طرز موثری عجیب و غریب است. فیلم The Ghst and Mrs. Muir یک فیلم با مضمونه ارواح است که در عین حال سبکی از عاشقانه را نیز معرفی می‌کند و نتیجه آن یک فیلم خاص و ماورا طبیعی غیر‌قابل انکار شد.

9. The Orphanage

فیلم The Orphanage که توسط‌ خوان آنتونیو بایونا ساخته شده، یک فیلم تریلر ترسناک اسپانیایی محصول سال ۲۰۰۷ است. داستان فیلم حول محور شخصیت اصلی یعنی لورا، می‌چرخد که پس از گذشت سال‌ها به همراه همسر و پسرخوانده‌اش سیمون به یتیم‌خانه‌ای قدیمی که دوران کودکی‌اش را در آن گذرانده بود، بازمی‌گردد. او قصد دارد این مکان متروکه را به خانه‌ای برای کودکان نیازمند تبدیل کند. اما پس از مدتی، طی یکسری اتفاقات عجیب، سیمون ناپدید می‌شود.

فیلم *The Orphanage* با بهره‌گیری از فضاسازی تیره و تعلیق روانشناختی، داستانی عمیق و احساسی از عشق مادری و گذشته‌ی پنهان روایت می‌کند. این فیلم، به واسطه‌ی کارگردانی قدرتمند بایونا و تهیه‌کنندگی گیرمو دل تورو محبوب، به یکی از آثار شاخص ژانر ترسناک و درام تبدیل شد. فیلم در کنار صحنه‌های ترسناک ارواح محور، از عناصر روانشناختی و عاطفی نیز بهره می‌برد و توانسته مرز میان واقعیت و خیال را با هنرمندی به تصویر بکشد. روایتی پیچیده و پایان‌بندی تکان‌دهنده، نقاط قوت مهم این فیلم است و به این واسطه توانسته تحسین بسیاری از منتقدان و تماشاگران را به دست آورد.

10. Pulse

فیلم Pulse سرعت بسیار آهسته و جان سوزی دارد اما در عین حال داستان پر قدرت و پر کششی نیز دارد و این کشش به تدریج بیشتر و بیشتر می‌شود. همچنین فیلم با وجود اینکه در مورد ارواح است، به طور قابل توجهی مدرن است. این فیلم به جای استفاده از یک محیط قدیمی داستانی کلاسیک، تلاش می‌کند تا ارواح را در دنیای مدرن و دیجیتال نشان دهد.

البته چنین چیزی کاملا مهندسی شده و مطمئن انجام شده و مدرن شدن ارواح چیزی از ایده اصلی هنوز هم ترسناک است‌کم نمی‌کند و تاثیرگذاری خودش را‌حفظ می‌کند. هنر Pulse در کم حرف بودنش است و مرموز بودن بیش از حد فیلم به طور خاصی ترس‌ را به مخاطبان منتقل می‌کند. این فیلم با جو سرکوب کننده و تصاویر به شدت جسورانه و تکان دهنده خود، توانست نظر بسیاری از‌مخاطبان را به سمت خود جلب کند.

11. The Muppet Christmas Carol

فیلم The Muppet Christmas Carol یکی از بهترین و دقیق‌ترین بازسازی‌هایی است که از رمان کلاسیک *A Christmas Carol* نوشته چارلز دیکنز اقتباس شده است. رایان هنسون کارگردانی این فیلم را بر عهده داشته و توانست با ترکیب عروسک‌گردانی، طنز خاص ماپت‌ها و داستانی عمیق و آموزنده، فضایی دلنشین و شاداب برای بینندگان فراهم کند. این فیلم دارای یک روای است که در اصل نقش چارلز دیکنز را بازی می‌کند و داستان را روایت می‌کند. نقش اسکورچ که توسط بازیگر برجسته مایکل کین بازی می‌شود، به عنوان فردی خسیس و سخت‌دل معرفی می‌شود که در ادامه با ارواح کریسمس مواجهه می‌شود.

این فیلم با داشتن تم موزیکال خود و صحنه‌های رنگارنگ و شاد، توانسته است روایت دیکنز را به زبانی ساده‌تر و سرگرم‌کننده‌تر ارائه دهد. مایکل کین در نقش اسکورچ عملکردی تأثیرگذار دارد و به خوبی می‌تواند تغییر شخصیتی او را از خساست به همدلی و بخشندگی به تصویر بکشد. *The Muppet Christmas Carol* با درون‌مایه‌ای از امید، بخشش و ارواح کریسمس، به یک انتخاب بسیار مناسب برای یک فیلم آخر هفته‌ای تبدیل شده و روایت منحصر به فرد دیکنز‌ را بسیار لذت بخش به نمایش می‌گذارد.

12. Lake mungo

سال 2008 کارگردان استرالیایی فیلمی به نام Lake mungo در ژانر ترسناک روانشناختی ساخت که داستان آن در مورد مرگ ناگهانی و مرموز دختری نوجوان است که پس از  غرق شدن در یک دریاچه، خانواده آن دختر محکوم به تجربه‌های فراطبیعی و غیر عادی در خانه‌شان می‌شوند. این فیلم در اصل قالب مستندگونه دارد و کارگردان از عکس‌ها و فیلم‌های مصاحبه‌ای استفاده کرده تا داستان باورپذیر و وحشتناک‌تر جلوه کند.

فیلم *Lake Mungo* با بهره‌گیری از فضای روانشناختی و ایجاد حس راز آلودگی و دلهره، بیش از آن که به صحنه‌های ترسناک صرفا برای ترساندن مخاطب متکی باشد، با نمایش درونمایه زندگی و احساسات انسانی شخصیت‌های اصلی و بحران‌هایی که با آن روبه‌رو می‌شوند، بیننده را درگیر می‌کند. این فیلم به تدریج به رازهای شخصیت آلیس و رخدادهای پس از مرگ او نفوذ می‌کند و با بهره‌گیری از شیوه‌های مستندگونه، تجربه‌ای واقع‌گرایانه و به شدت تأثیرگذار را به تماشاگر ارائه می‌دهد.

13. A Ghost Story

فیلم A Ghost Story همانطور که از عنوانش پیداست بی‌پرده یک جلوه بصری از‌ روح را نشان می‌دهد. در واقع روح این فیلم یک مرد است که یک پارچه سفید بر تن دارد. در واقع داستان به این اشاره می‌کند که آن روح با بازگشت به دنیای زندگان شاهد غم عزیزش است که از دست داده و دارد تلاش می‌کند بدون او ادامه دهد. تماشای زندگی عزیز خود بعد از مرگ، ظاهرا آسان و هیجان انگیز به نظر می‌رسد؛ اما به مرور با دیدن عادت کردن عزیزان خود به مرگ و بازگشت به زندگی عادی، همه چیز وحشتناک و غیر قابل تحمل می‌شود.

اینکه روح داستان شاهد تحولات زندگی عزیزانش است اما کاری از دستش بر نمیاید و صرفا تماشاگر است کمی اذیت کننده است. فیلم A Ghost Story فیلمی عجیب، آهسته و غم انگیز است. غمی که گریز ناپذیر و انکار نشدنی است. این فیلم با درونمایه تلخ خود باعث درگیری فکری و احساسی تماشاگر با داستان می‌شود و حرف‌های خودش را در قالب یک داستان با مضمون ماورا طبیعی به مخاطب می‌زند.

14. Beetlejuice

یکی از فیلم‌های محبوب و دوست داشتنی تیم برتون فیلم Beetlejuice محصول سال 1988 است که با سبک منحصر به فرد خود و فضای فانتزی‌ای که دارد، به یکی از آوار شاخص و منحصر به فرد این ژانر تبدیل شده است. داستان فیلم در مورد یک زوج به نام‌های باربارا و آدام است که به شکل ناگهانی هر دو می‌میرند و سپس در قالب روح در خانه‌شان کیر می‌افتند. پس از ورود یک خانواده جدید به آنجا آن‌ها از یک شبح به نام بیتل‌جوس کمک می‌گیرند تا خانواده را بترسانند اما این تصمیم آن‌ها را وارد یک ماجرای پیچیده و پر آشوب می‌کند.

*Beetlejuice* با هنرنمایی و اجرا‌های بی نظیری از مایکل کیتون، وینونا رایدر، جینا دیویس و الک بالدوین و همچنین استفاده از ژانر طنز سیاه و جلوه‌های بصری خاص تجربه‌ای به یاد ماندنی و منحصر به فرد ارائه دهد. سبک بصری تیم برتون و موسیقی متن دنی الفمن، همراه با فضای فانتزی و طنزآمیز، سبب شد *Beetlejuice* به یکی از فیلم‌های محبوب دهه ۸۰ تبدیل شود و همچنان محبوبیت خود را حفظ کند. این فیلم نه تنها به عنوان یک کمدی ترسناک شناخته شده است، بلکه از نظر تأثیرگذاری بر فرهنگ و جامعه نیز، به یک اثر کلاسیک و ماندگار تبدیل شده و الهام بخش خیلی از فیلم‌های بعد از‌خود شد.

15. Ugetsu

فیلم Ugetsu یکی از بهترین فیلم‌های فانتزی بین المللی است که تا به حال ساخته شده. داستان فیلم در دهه 1500 ژاپن روایت می‌شود و دوربین زندگی دو نفر را روایت می‌کند که یکی از آن‌ها درگیر یک روح می‌شود و دیگری سعی می‌کند به هر قیمتی تبدیل به یک سامورایی شود.

این فیلم یک درام آهسته با یکسری عناصر خاص است که تم آن مربوط به ارواح است و بدون آنکه از عناصر ملیشه‌ای ترس استفاده کند، به آرامی ترس را به مخاطب منتقل می‌کند. البته فیلم به طور کلی از نظر درام بسیار موثر است و یک حس قوی از فضاسازی‌خود به مخاطب ارائه می‌دهد. این فیلم زیبا و سرگرم کننده است و کاملا صبورانه و با هوشمندی ساخته شده و این نشان از تخصص کنجی میزوگوچی در ژانر خود دارد.

16. The Haunting

یکی از اولین فیلم‌هایی که با مضمون خانه تسخیر شده ساخته شد، فیلم کلاسیک The Haunting است. فیلم حول محور گروهی کنجکاو می‌چرخد که در حال کاوش در یک خانه خالی از سکنه هستند. خانه‌ای که همانطور که از عنوان آن پیداست، تسخیر شده است.

در سال 1999 یک بازسازی از این فیلم منتشر شد اما با خیال راحت می‌توان از کنارش گذشت؛ به این دلیل که چیز‌های خیلی زیادی از نسخه اصلی کنار گذاشته شد و از ریشه‌های نسخه اورجینال دور شده بود. فیلم The Haunting اجرای بی نهایت خوبی دارد و یک درام پر قدرت که متکی به روایت است دارد. از نظر فنی نیز به طرز خارق العاده‌ای حساب شده است و در بخش طراحی همه چیز آنطور که باید پیش می‌رود.

17. The Devil’s Backbone

یکی از درجه یک ترین فیلم‌های ماورا الطبیعه فیلم The Devil’s Backbone است که حس و حال آن تا حدودی با برخی فیلم‌های این لیست مشابه است. مانند دو فیلم The Orphanage و Tigers Are Not Afraid فیلم پیش رو نیز روایتی شبح‌وار و دلهره آمیز دارد. این فیلم روی شخصیت‌های جوان تمرکز دارد و محیط آن یک یتیم خانه ترسناک است.

فیلم ستون فقرات شیطان یک فیلم وهم آور است و به طرز شگفت‌آوری ترس درونی دارد؛ به این معنا که با کمک فضا سازی و اتمسفر کلی فیلم، ترس را به درون مخاطب القا می‌کند. گاهی این فیلم به طرز قابل توجهی سنگین می‌شود و حرف‌های زیادی برای گفتن دارد؛ چنین چیزی باعث شده تا این فیلم جزو دسته فیلم‌های سرگرم کننده نباشد؛ کما اینکه به طور کلی درگیر کننده است و با ذهن مخاطب بازی می‌کند. 

18. The Phantom Carriage

اگر در مورد ترسناک بودن یک فیلم که صد سال پیش تولید شده شک دارید، پس باید فیلم The Phantom Carriage را تماشا کنید؛ فیلمی که با وجود قدمت طولانی که دارد همچنان وحشتناک است. مسلما این ترس از طریق جامپ اسکیر یا جلوه‌های ویژه یا حتی صداها منتقل نمی‌شود. این اجرای یک داستان ارواح‌محور است که شما را می‌ترساند.

ایده اصلی این فیلم شامل یکسری تجربیات یک شخصیت است که مرگش آخر سال بعد می‌رسد و او فرصت دارد تا زمان برای خود روح جمع کند. این فیلم از نظر بصری خیره کننده است و به عنوان یک فیلم کاملا قدیمی هنوز هم قابل تماشا است و به طرز ماهرانه‌ای احساس ترس را منتقل می‌کند. این فیلم همانقدر که فیلم‌های چارلی چاپلین هنوز هم قابل دیدن است جذاب به نظر می‌رسد.

19. Ghostbusters

فیلم *Ghostbusters* (شکارچیان روح)، یک فیلم کمدی علمی-تخیلی است که سال 1984 توسط ایوان رایتمن کارگردانی شده است و یکی از آثار برجسته سینمای دهه 80 میلادی به شمار می‌رود و به نمادی فرهنگی در این دوره تبدیل شده است. داستان فیلم درباره سه دانشمند بیکار به نام‌های پیتر ونکمن (بیل موری)، ری استانتز (دن اکروید) و ایگون اسپنگلر (هارولد ریمیس) است که پس از اخراج از دانشگاه، کسب‌وکاری به نام “شکارچیان روح” را راه‌اندازی می‌کنند. این تیم با استفاده از فناوری‌های خاص خود، به شکار و از بین بردن ارواح و موجودات ماورایی می‌پردازد و با تهدیدهای عجیب و غریب و موانع خنده‌داری روبرو می‌شوند. از جمله این موجودات، روح ترسناک و نمادین *Stay Puft Marshmallow Man* است که یکی از به یادماندنی‌ترین لحظات فیلم را خلق می‌کند.

*Ghostbusters* با تلفیق عناصری از ژانر کمدی و علمی-تخیلی، دیالوگ‌های هوشمندانه و بازیگران ماهر، موفق شد به موفقیت بی‌نظیری دست یابد و تماشاگران را جذب کند. موسیقی متن جذاب فیلم، به‌ویژه آهنگ معروف “Ghostbusters” ساخته ری پارکر جونیور، به شهرت جهانی رسید و همراه با اثر، به یک پدیده فرهنگی تبدیل شد. استقبال گسترده از این فیلم باعث شد که ادامه‌های متعددی، از جمله دنباله سال 1989، بازسازی سال 2016، و نسخه جدید سال 2021 با نام *Ghostbusters: Afterlife* ساخته شود. این فیلم به عنوان یکی از آثار تاثیرگذار در سینمای کمدی و علمی-تخیلی، به نسل‌های مختلفی از تماشاگران و سینمادوستان معرفی شده و همچنان به عنوان یکی از فیلم‌های محبوب این ژانر شناخته می‌شود.

20. House

فیلم *House* محصول سال ۱۹۷۷ است که توسط نوبوهیکو کارگردانی شده و یک اثر منحصربه‌فرد در سینمای ژاپن محسوب می‌شود. همچنین یکی از عجیب‌ترین فیلم‌های ترسناک تاریخ سینماست. داستان فیلم درباره‌ی گروهی از دختران نوجوان است که به تعطیلات تابستانی می‌روند و تصمیم می‌گیرند به خانه‌ی آشنای یکی از آن‌ها در روستایی دورافتاده و مرموز سفر کنند. اما به محض ورود به خانه، متوجه می‌شوند که یکسری فعالیت‌های مرموز و ماورایی رخ می‌دهند  و به تدریج هر یک از آن‌ها درگیر حوادث عجیب و مرگبار می‌شود.

اوبایاشی در روند ساخت *House* از سبک‌های مختلف و عناصر خاص بهره برده و فیلم را به شکلی غیرمعمول و با استفاده از تدوینی دیوانه‌وار و جلوه‌های تصویری سوررئال خلق کرده است. در واقع، *House* بیش از آنکه به فیلم‌های ترسناک معمول شباهت داشته باشد، شبیه به ترکیبی از کابوس‌ها و تصاویر ذهنی کودکانه است و با کلیشه‌های رایج این ژانر کاملاً متفاوت است. این اثر، در زمان اکرانش در کشور ژاپن با واکنش‌های متفاوتی روبه‌رو شد، به مرور به عنوان یک فیلم ترسناک مورد توجه قرار گرفت و به یکی از آثار‌ نمادین سینمای وحشت آوانگارد و خاص ژاپن تبدیل شد.

سخن پایانی

در این مقاله به معرفی 20 فیلم برتر در مورد ارواح پرداختیم. فیلم‌های موجود در این لیست، از تمام دوران و ژانرهای مختلف گرفته شده است و هر سلیقه‌ای می‌تواند یک دست کم یک فیلم مناسب از این لیست پیدا کند. بیشتر سعی شد تا در این مطلب فیلم‌هایی را معرفی کنیم که به سینمای کلاسیک و یا دهه هشتاد اختصاص دارد تا بتوانید روند شکل گیری کهن الگوی روح و تسخیرشدگی را ببینید.